jueves, 19 de enero de 2012
DISCOVERING ELECTRONIC MUSIC (1983)
Vamos a ver qué tal se nos da con FTP, el nuevo medio que estoy probando de modo experimental para seguir compartiendo material con todos vosotros.
Empezaremos con DISCOVERING ELECTRONIC MUSIC, un mini-documental de apenas media hora que traza un hilo académico sobre los sintetizadores y la música electrónica en general. Este documento, dirigido por Bernard Wilets, está fechado en 1983 y recoge el devenir del medio musical electrónico desde los años 60 hasta la aparición del Fairlght en los 80.
Dedicado a todos aquellos amantes de la síntesis musical.
INSTRUCCIONES PARA LA DESCARGA:
La fuente de descarga es un FTP. Al abrir el enlace, os pedirá un nombre de usuario y un password, que son los siguientes:
USUARIO: wetdreams@stahlfabrik09.com
PASSWORD: 123456
link
EL FBI CIERRA MEGAUPLOAD
Acabo de enterarme que el FBI ha cerrado Megaupload. Al parecer, han realizado este acto para combatir la piratería, o al menos ese es el argumento que han dado.
La verdad es que Megaupload y el resto de plataformas de subida y descarga de archivos no eran precisamente unos angelitos del señor, porque cobrarte una pasta al año para poder disponer de un lugar donde compartir archivos, no es precisamente un acto de buena voluntad, pero si lo miramos desde el punto de vista cultural y no desde el económico, no cabe duda que lo que acaban de hacer es una cabronada monumental al libre acceso a la cultura. Porque hay que dejar claro que por Megaupload no sólo circulaba material con copyright, sino también muchísimo material de personas particulares que usaban este medio para difundir, compartir y divulgar sus aportaciones a la cultura. Pero claro, ese tipo de cultura no interesa que esté en manos del pueblo, al pueblo hay que aborregarlo y darle pan y circo, hay que atormentarlo para que se sienta culpable ante cualquier muestra de interés por las cosas diferentes y hacerlo claudicar con la cultura-basura que nos inculcan a través de todos los medios. A las masas hay que advertirles de lo pernicioso que resulta que Rosario Flores no venda discos por culpa de las descargas en internet, de la misma forma que hay que enseñarles que cualquier movimiento cultural que se sitúe al margen de las modas y los estándares establecidos es letal para su bienestar mental.
Pues bien, como podeis comprender, a la mecánica de los blogs que os vengo ofreciendo desde hace algunos años, le han extirpado una pieza importante, una pieza con la que todos nos beneficiábamos para acceder a un material discográfico, literario y videográfico que difícilmente se puede encontrar en los medios habituales. Pero esta pieza no es vital para nuestro fin, ya que internet es un enorme campo con posibilidades infinitas para lograr los objetivos de estos blogs y de otros muchísimos que espero y deseo estén en línea muchos años más.
Si nos han quitado Megaupload, mañana será Rapidshare, pasado Mediafire y la semana que viene quien sabe qué otra plataforma similar será liquidada, pero nuestros blogs siguen vivos al igual que nuestros empeños, así que no nos demos por vencidos porque desde ya empezaré a crear una alternativa para que podamos seguir existiendo y llevando a cabo nuestros fines.
Estoy tramitando la confección de un FTP, que me llevará algo de tiempo y que espero que funcione a la perfección para seguir compartiendo material con vosotros, aunque también estoy sondeando otras opciones, pero que sepais que la actividad de estos, vuestros blogs, seguirá en pie.
Nada más por el momento, un saludo para todos.
Seguimos en contacto.
viernes, 13 de enero de 2012
SYNTH BRITANNIA (BBC 2009) (DIVX CON SUBTÍTULOS EN CASTELLANO)
La aparición, en 1979, de Gary Numan en el programa de tv Top Of The Pops presentó al synth-pop como la banda de sonido que acompañaría a Gran Bretaña durante toda la década del ochenta. Synth Britannia, un documental estreno de la BBC4,recrea la historia de un género que se mantiene vigente.
Artistas electrónicos como The Human League, Cabaret Voltaire y Throbbing Gristle ya habían sido inspirados por Kraftwerk y J G Ballard para soñar el sonido del futuro en contrapunto con la sombría realidad de la época.
Depeche Mode llegó a encarnar ese nuevo sonido, mientras que las bandas post-punk como Ultravox, Soft Cell, Orchestral Manoeuvres In The Dark y Yazoo llevaron los sintetizador a las páginas de NME y la portada de Smash Hits.
Para 1983, los Pet Shop Boys y New Order ya apuntaban lo que sería el futuro: la música electrónica ya estaba en danza.
Con testimonios de Philip Oakey, Vince Clarke, Martin Gore, Bernard Sumner, Gary Numan y Neil Tennant.
miércoles, 4 de enero de 2012
The Alchemists Of Sound. The BBC Radiophonic Workshop
Para ilustrar esta entrada, prefiero remitirme a un texto que Pablo Freire (Audionautas) escribió en su día, porque sin duda es la mejor forma de hacerlo:
The Alchemists Of Sound. The BBC Radiophonic Workshop
Los miembros
del BBC Radiophonic Workshop en 1978
|
Los
exponentes británicos de la experimentación
electrónica desde
finales de los años 50 no se encontraban en laboratorios de
científicos de rigurosa bata blanca de firmas como Siemens en
Múnich o Philips en
Eindhoven, ni tampoco en reductos elitistas de la
experimentación como era el caso del GRM en
París o los estudios de la WDR en
Colonia, englobados dentro de las empresas de radiodifusión
estatales de Francia y Alemania respectivamente.
En
el Reino Unido, en cambio, tomaron el camino de en medio, y
la British
Broadcasting Corporation (BBC),
creó un departamento de sonorización para radio y televisión que
tendría una importancia fundamental en la popularización de
los sonidos
electrónicos en
Gran Bretaña y en medio mundo desde los años 60 hasta
nuestros días. Ese departamento, conocido como BBC
Radiophonic Workshop,
que estuvo en activo durante cuarenta años (1958-1998), fue un paso
más allá que los centros y laboratorios de otras naciones, sacando
lamúsica
electrónica de
oscuros estudios experimentales para unos pocos y dándola a conocer
al gran público por medio de 'jingles' y sintonías para todo tipo
de programas de radio y televisión.
Otros centros de experimentación electrónica miraban al Taller Radiofónico de la BBC por encima del hombro, por considerar que no era un laboratorio de experimentación pura, sin compositores de peso, solamente poblado por técnicos anónimos. Lo cierto es que la utilización de técnicas de musique concrèteal comienzo de su trayectoria, así como procedimientos propios que desarrollaron sobre la marcha como los "Oramics" de Daphne Oram, y los hallazgos sonoros a finales de los 60 con la adopción de los primeros sintetizadores comerciales británicos como el EMS VCS3, y más adelante los primeros samplers, les situaron a la par de esos otros centros de investigación sonora.
El Taller Radiofónico de la BBC fue también el único centro de música electrónica de aquella época en el que las mujeres tuvieron un papel destacado: Daphne Oram, fue la primera directora del centro, Delia Derbyshire, la autora material, que no compositora, del tema principal de la serie Doctor Who, y Maddalena Fagandini, creadora de 'jingles' y señales de intervalo, fueron sólo algunas de las compositoras que pasaron por él.
Finalmente en 1998 debido a recortes presupuestarios en el ente público de radiotelevisión británico, el centro cerró sus puertas, dejando tras de sí cuarenta años de historia.
Otros centros de experimentación electrónica miraban al Taller Radiofónico de la BBC por encima del hombro, por considerar que no era un laboratorio de experimentación pura, sin compositores de peso, solamente poblado por técnicos anónimos. Lo cierto es que la utilización de técnicas de musique concrèteal comienzo de su trayectoria, así como procedimientos propios que desarrollaron sobre la marcha como los "Oramics" de Daphne Oram, y los hallazgos sonoros a finales de los 60 con la adopción de los primeros sintetizadores comerciales británicos como el EMS VCS3, y más adelante los primeros samplers, les situaron a la par de esos otros centros de investigación sonora.
El Taller Radiofónico de la BBC fue también el único centro de música electrónica de aquella época en el que las mujeres tuvieron un papel destacado: Daphne Oram, fue la primera directora del centro, Delia Derbyshire, la autora material, que no compositora, del tema principal de la serie Doctor Who, y Maddalena Fagandini, creadora de 'jingles' y señales de intervalo, fueron sólo algunas de las compositoras que pasaron por él.
Finalmente en 1998 debido a recortes presupuestarios en el ente público de radiotelevisión británico, el centro cerró sus puertas, dejando tras de sí cuarenta años de historia.
Dos
referencias bibliográficas ineludibles: The BBC
Radiophonic
Workshop: The First 25 Years y Special Sound. The Creation And Legacy Of The BBC Radiophonic Workshop. |
Escribir
un monográfico sobre el BBC
Radiophonic Workshop a
día de hoy no tiene mucho sentido, sobre todo al existir
abundanteinformación
en internet,
así como dos excelentes libros sobre su desarrollo y legado como
son The
BBC Radiophonic Workshop. The First 25 Years (Desmond
Briscoe y Roy
Curtis-Bramwell, 1983),
y Special
Sound. The Creation And Legacy Of The BBC Radiophonic Workshop (Louis
Niebur, 2010), que os recomiendo si queréis conocer cómo trabajaban
estos pioneros. El primero de ellos no es sencillo conseguirlo, y
menos a un precio razonable (actualmente no baja de 150-200 €, de
segunda mano), aunque quizá con suerte en eBay consigáis un mejor
precio, mientras que el segundo está disponible por menos de 20
euros.
La historia del BBC Radiophonic Workshop también se resume en el excelente documental The Alchemists Of Sound realizado por la propia BBC en 2003 y que os enlazo más abajo.
No os perdais este video, es auténtica historia.
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